Roberta Fontana :
Professeur et Chorégraphe de modern
Pour la seconde fois, Roberta nous fait le plaisir de présider notre concours international Reims Millésime.
Née à Rome en 1971, elle commence la danse classique à l’age de 6 ans au ‘Balletto Nazionale Italiano’, se perfectionne au ‘Balletto di Roma’ avec des enseignants de renomée internationale (M° A. Vitale, P. Jorio, F. Bartolomei). Depuis 1989 elle se dédie entièrement au Modern Jazz. L’interprétation musicale est l’élément essence de son style qui améliore la dynamique, la technique et l’expression de la danseuse.
Elle est fréquemment invitée comme professeur et chorégraphe à d’important masterclasses et workshops en Italie, Europe, Amérique et Asie.
Elle est reconnue comme l’une des enseignantes les plus demandées au monde pour son style, sa passion, son énergie et sa généreuse transmission des émotions et de la technique de la danse. Elle partage sa danse sur tous les continents du monde avec une réputation largement vénérée et respectée.
Elle est présente dans de nombreux jurys prestigieux pour des compétitions italiennes et européennes.
Ludmila Pagliero :
Danseuse Étoile du Ballet de l'Opéra de Paris
Née en 1983 à Buenos-Aires (Argentine), Ludmila Pagliero commence ses études de danse
à l’Institut Supérieur des Arts du Théâtre Colón en 1993. Elle y reçoit un enseignement
de qualité avec des professeurs de renom : Olga Ferri - Rina Valverde – Mario Galizzi.
En 2000, à tout juste 16 ans, Ludmila est engagée au Ballet de Santiago où deux années plus tard elle y sera promue soliste. Elle interprétera les rôles-titres dans « La Belle au bois dormant » (R.Hynd), « In the Night » (J.Robbins), « Giselle » (I.Nagy), « Casse-Noisette », « Le Corsaire » (R.Bustamante), « Le Songe d’une nuit d’été », «Thème et Variations», «Sérénade» (G.Balanchine).
En 2003, elle reçoit le Prix Igor Youskevitch et obtient la Médaille d’argent ainsi qu’un engagement à l’American Ballet Theatre au 7eme Concours international de danse de New York. La même année au concours externe du Ballet de l’Opéra de Paris, elle devient alors, la première latino-américaine à intégrer le prestigieux Corps de Ballet de l’Opéra de Paris.
2012, Nommée « Danseuse Étoile »
2009, Prix Konex (Argentine)
2017, Prix Benois de la Danse (Moscou)
2019, Prix Konex Platine (Argentine)
2021, Prix d’Excellence LATFRAN (France)
2023 Prix Positano (Italie).
Commandante de l’ordre des Arts et des Lettres.
Nommée « Danseuse Étoile » le 22 mars 2012 à l’issue de la représentation du ballet La Bayadère (Rudolf Noureev) dans lequel elle interprète le rôle de Gamzatti, Ludmila Pagliero est la première danseuse latino-américaine à recevoir le grand titre d’Étoile.
Principales créations à l’Opéra national de Paris :
Ich Bin (Suzanne Linke, 2005) La Source / Naïla (Jean-Guillaume Bart, 2011) Célébration (Pierre Lacotte, 2013) Blake Works I (William Forsythe, 2016) The Seasons’ Canon (Crystal Pite, 2016), Dogs Sleep (Marco Goecke, 2019) Another Place (Mats Ek, 2019) At the Hawk’s Well (Hiroshi Sugimoto, 2019) Body and Soul (Crystal Pite, 2019) Le Rouge et Le Noir (Pierre Lacotte, 2021)
Principales entrées au répertoire de l’Opéra national de Paris :
A Sort of … (Mats Ek) Rain (Anne Teresa de Keesmaeker) Kaguyahime (Jiří Kylián) Speak for Yourself (Sol León, Paul Lightfoot) Sleight of Hand (Sol León, Paul Lightfoot) Les Variations Goldberg (Jerome Robbins). Mayerling (John Cranko)
Houssni Mijem :
Danseur, Chorégraphe et Répétiteur
Houssni Mijem est un danseur, chorégraphe et répétiteur marocain, formé dès son plus jeune âge aux styles variés du hip-hop – b-boying, popping, house dance – ainsi qu’aux arts martiaux. Son langage chorégraphique, à la croisée de l’énergie urbaine et de la rigueur corporelle, s’est affirmé au fil d’un parcours riche entre création, scène et transmission.
En tant que chorégraphe, il a collaboré avec de nombreux artistes majeurs de la scène musicale marocaine et internationale, notamment Saad Lamjarred pour le clip à succès Lam3allem (plus de 1,1 milliard de vues sur YouTube), Asmaa El Mounawar, Ahmed Chawki, Abdel Fattah Grini et L’Artiste.
Depuis 2017, Houssni est interprète et répétiteur au sein de la Compagnie Hervé Koubi, avec laquelle il tourne à l’international dans des pièces telles que "Ce que le jour doit à la nuit", "Les Nuits Barbares", "Sol Invictus", "Boys Don’t Cry" — chorégraphié par Hervé Koubi avec Fayçal Hamlat en assistant chorégraphe — ainsi que Odyssey, une création en collaboration avec Natacha Atlas et Samy Bishai. Il y occupe également des rôles de capitaine d’équipe, de transmission et d’accompagnement pédagogique. En 2025, il participe notamment à la transmission de "Ce que le jour doit à la nuit" à l’école EPSE Danse de Montpellier, sous la direction d’Anne-Marie Porras.
Nathalie Lucas :
Danseuse, Chorégraphe et Coach
Nathalie a toujours dansé avec passion. Ancienne danseuse, elle a
partagé la scène avec des artistes tels que Leslie, Amine ou encore
Christophe Willem, avant de se glisser dans le rôle de chorégraphe,
orchestrant les mouvements de artistes comme Shy'M, Jena Lee ou
Florence Foresti, tout en collaborant avec des émissions emblématiques
sur TF1, M6 ou W9. Pendant plus de 20 ans, elle a transmis son amour de
la danse à travers son enseignement, formant des générations entières
de danseurs.
Mais son histoire ne s’arrête pas là.
Aujourd’hui, Nathalie a troqué la lumière des projecteurs pour celle des
talents qu’elle accompagne.
Avec ses programmes innovants Perform&Co, elle forme les danseurs
professionnels et intervient dans des institutions de renom comme
Neodance Academy, Choreia, l'École Nationale de Cabaret ou encore
Élaboration Urbaine et Mix Dance Energy.
Son expertise va bien au-delà de la technique : Nathalie guide les artistes
sur des aspects cruciaux de leur carrière. Préparation aux auditions,
travail scénique, gestion des caméras… elle leur donne les clés pour
affronter chaque défi avec confiance et maîtrise.
En tant que coach, elle joue un rôle clé dans l’épanouissement artistique
et personnel des danseurs.
Aux côtés de France Travail Spectacle, elle a conçu une formation sur-
mesure : Perform&Auditions, dédiée à préparer les talents à briller lors
des auditions.
Grâce à son accompagnement, de nombreux artistes apprennent à gérer
leur stress, à gagner en confiance et à bâtir une carrière solide et
épanouissante.
Nathalie n’est pas qu’une coach : elle est une alliée, une mentor.
Fabio Crestale :
Directeur Artistique de la compagnie I Funamboli à Paris et Atelier Paris & Italie, enseignant et chorégraphe international, professeur diplômé d’État
Fabio s’est formé dans de prestigieux centres internationaux de danse parmi lesquels le Balletto di Toscano (Florence), Steps et Alvin Ailey Dance Center (New York), le Columbus (Zurich), et le Laban Centre (Londres).
Il a dansé avec de nombreuses compagnies telles que Doppio Movimento, Steptext Dance Company, Léa petite entreprise, la cie de Richard Siegal et la cie baroque en France dirigée par Laurence Fanon.
Avec l’Eko Dance Project, il a interprété le rôle du père dans La Belle au bois dormant de Mats Ek et a pris part à d’importantes productions de l’Opéra National de Paris dont le Boléro de Ravel, La Source de Bart et le Gala des 150 ans de l’Opéra National de Paris.
Il a également été soliste invité de la Mandala Danse Company de Rome (The Firebird) et est apparu dans les créations telles que Création Versace de Karolin Armitage, Le Rouge et le Noir de Pierre Lacotte et La Forza del Destino de Terry John Bates.
Pour le cinéma, il a signé les chorégraphies de Let’s Dance (Ladislas Cholla), Tout simplement noir (Jean-Pascal Zadi et John Wax) et Jalouse (David et Stéphane Foenkinos) en assurant à la fois chorégraphies et danses.
Il a également dansé dans le nouveau film d’Olivier Assayas avec une chorégraphie d’Angelin Preljocaj.
En tant que chorégraphe, il débute en 2009 avec le duo Due entità. Sa démarche artistique repose sur une subtile fusion entre danse contemporaine conceptuelle et narration, où la théâtralité du mouvement occupe une place essentielle. Il conçoit la création comme un échange réciproque, où chacun donne et reçoit, et où la danse se vit intensément dans l’instant présent.
Julien Delolme :
Danseur et Chorégraphe
Danseur-chorégraphe formé entre Lyon, Paris et Los Angeles, Julien Delolme fait ses preuves très tôt sur scène et cumule de nombreux titres nationaux et internationaux.
Il est sacré 3 fois vice-champions Hip Hop International, vainqueur de UDO six nations, Champion du World of Dance (France) et finaliste du World Of Dance (Monde) à Los Angeles.
Danseur pour différents artistes, émissions TV et compagnies de danse. Il intègre notamment le centre chorégraphique Pôle-Pik à Lyon où il danse et enseigne au côté du chorégraphe Mourad Merzouki de la compagnie Kafiq.
Passionné par la transmission. Il dirige actuellement l’école de danse Instudio et forme la nouvelle génération de danseurs.
Julien nous fait l'honneur d'être membre du jury pour cette seconde édition.